Guitar Vintage: Gibson Flying V V2, E-Gitarre

Die Unterschiede der Gibson Flying V V2 zu ihrer „regulären Schwester“

Das „fliegende V“ hat bekanntermaßen mehrere Vor- und Nachteile. Die ungewöhnliche Korpusform ermöglicht z. B. eine exzellente Bespielbarkeit bis hinauf in die höchsten Bünde, hat aber auch den Nachteil, dass sie absolut nicht im Sitzen zu spielen ist, es sein denn, eine völlig verkrampfte „Beine-klemmen-Korpushorn-ein-Haltung“ stellt kein Problem dar. Was also kann man zunächst machen, um dem Modell einen exquisiteren Anstrich zu geben?

Holzauswahl und Lackierung

Wollte man Gibson auf ein spezielles Tonholz in seiner Karriere festlegen, so wäre dies eindeutig Mahagoni. Der tiefmittige Resonanzansatz von Korpus und Hals in Kombination mit einem britischen Fullstack war DAS Aushängeschild für den wahrscheinlich besten Classic/Hardrock Rhythmussound aller Zeiten. Was also sagt sich Gibson im Jahre 1980? Wahrscheinlich etwas im Sinne von „Lass uns alles nehmen außer Mahagoni, Hauptsache anders“, aber völlig anders! Am besten alles ändern“. Die hier beschriebene V2, welche sich seit knapp 30 Jahren in meinem Besitz befindet, setzt auch nicht auf die präferierte Fender Konstellation Esche oder Erle im Korpus, sondern nutzt eine 5-lagige Kombination von Ahorn und Walnuss, welche sich in der vertikalen Variante dann auch in der Halskonstruktion fortsetzt.

— Gibson Flying V V2 Kopfplatte —

Eine ähnliche Variante gibt es auch mit einem Walnuss Top, wobei hier das Ahorn die dünnen Streifen im Korpus übernehmen. Da beide Natur-Finish-Varianten alles andere als gut beim Käufer ankamen, entschloss sich Gibson gegen Ende 1981, noch andere Lackierungen wie White, Sunburst oder auch Blue Sparkle auf den Markt zu bringen, was jedoch leider die Absatzzahlen nicht ankurbeln konnte. 1982 wurde das Modell komplett vom Markt genommen.

Ein einzigartiger Tonabnehmer!

Um eine E-Gitarre vom nahezu unermesslichen Wust aller Konkurrenten abzuheben, bedarf es einiges. Dies ist Tim Shaw, dem Designer der V2 auch in einem Bereich gelungen, dem Tonabnehmer, welcher gleich mehrfach völlig aus der Art schlägt. Der sogenannte „Boomerang“ Pickup besitzt bis heute eine einzigartige Form, welche aber nur der Optik geschuldet ist. Allerdings muss man dem Designer einen hervorragenden Job attestieren, greift die Tonabnehmerform doch die Konturen des Korpus auf und führt sie geschmackvoll weiter. Soweit, so gut.

Dann hingegen überspannt Gibson wieder mal den Bogen in Sachen „Hauptsache anders“. Wer einen fetten, leicht nasalen Ton im klassischen Flying V Gewand erwartet, wird nach dem Einstöpseln des Kabels jäh enttäuscht. Die Pickups haben nur sehr wenig Ausgangsleistung und klingen mehr nach Strat als manch anderes Instrument, welches als Kopie derselben ausgelegt wurde. Der Grund ist die niederohmige Ausrichtung der Pickups, welche Parallelen zur Les Paul Recording aufkommen lassen. Ziel war es, crispe Singlecoil-Sounds ohne die sonst üblichen Einstreuungen produzieren zu können. Ein wohl gemeintes Ziel, aber eingefasst in einen Flying V Body? Völlig unpassend!

— Die legendären Gibson Flying V V2 Boomerang-Pickups —

Shapen, bis der Arzt kommt

Was fehlt denn noch zu guter Letzt, was man bei Gibson nicht vermuten würde? Richtig, ein konturierter Korpus, am besten überall, wo es Sinn und wo es vor allem keinen Sinn macht. Keinen Sinn wäre jetzt falsch, immerhin vollführt der mehrlagige Sandwich Body bei Aufsicht eine interessante Kurvenführung, aber das ist es auch dann schon.

Für das Anschmiegen am mehr oder minder ausführten Bauchumfang oder als rundliche Armauflage, wie es Kollege Fender wieder einmal vorgemacht hat, sind die seitlichen oder hinteren Ausfräsungen ungeeignet. Aber optisch macht diese Ausführung schon Sinn, insbesondere wenn man die vergleichsweise langweilige Farbgebung bei den einfarbig lackierten Modellen dem gegenüberstellt.

— Gibson Flying V V2 Kopfplatte Rückseite —

Der Sound der Flying V V2

Selten stehen sich bei einer E-Gitarre Optik und Klang so diametral gegenüber, wie es bei der Gibson Flying V V2 der Fall ist. Auch ich hatte mir von den V-förmigen Pickups das ultimative Heavy-Brett erwartet und war vom schneidigen Mark-Knopfler-Twang völlig überrascht. Was aber auf den ersten Blick etwas enttäuschend herüberschwappt, entpuppt sich als echte Waffe, sofern man die Augen schließt oder zumindest in der Lage ist, die Korpusform auszublenden.

Möchte man Sounds im David-Gilmour-Style erzeugen oder ein dezentes Crunch in diverse Bluesvariationen einstreuen, überzeugt die Gibson Flying V V2 auf ganzer Linie und dies auch noch nebengeräuschfrei in jeder Lautstärke. Aber einen Sound erzeugen, der ihrer Optik entspricht? Ausgeschlossen!