Interview: Robert Schroeder, EM-Musiker der ersten Stunde – Teil 2

Cover zur CD Back Space

Peter:
Bei der Musik gebe ich dir recht, aber dass ein guter Musiker automatisch auch ein Auge für gut Covers hat, ist nicht die Regel. Zurück zum „kommerziellen Druck“.

Robert:
Kommerzieller Druck? Kenne ich so nicht. Ich mache mein Ding und vergleiche mich nicht (noch nie) mit anderen Künstlern. Ich stehe nicht im Wettbewerb. Jeder eigenständige Künstler macht seine Musik nach seinen Vorstellungen und seinem eigenen Stil. Der Geschmack der Hörer ist entscheidend. Mit unserer „außergewöhnlichen“ Musik können wir die Charts nicht stürmen und auch die Musikindustrie verspricht sich keine weltbewegenden Umsätze mit der EM. Täte sie das, würden wir mit hohen Vorschüssen zur Erfüllung unserer von der Industrie vorgegebenen vertraglichen Pflichten zum Erfolg verdammt … und dies nenne ich kommerziellen Druck. Natürlich gibt es ein paar Ausnahmen auch in der EM, wo hohe Verkaufszahlen erreicht wurden (Yello, J.M. Jarre, Kraftwerk). Aber dennoch sind wir EM-Künstler nicht so in der Mühle drin wie die Mainstreamer, weil wir auch überwiegend mit alternativen Labels arbeiten.
Nein, kein kommerzieller Druck in meinem Fall, eher das Gegenteil. Vor ein paar Jahren habe ich mich derart in die Kreativität und Tatendrang gestürzt, dass ich drei bis vier neue CD-Releases pro Jahr produziert hatte. Das war der Plattenfirma zu viel und ich musste mich mäßigen. Ich fühlte mich ausgebremst, was in der Folge meine Lust zur Musik etwas geschmälert hatte.

Schroeders Projekt Double-Fantasy 1987

Peter:
Gab es mal einen Punkt, wo du alles hinschmeißen wolltest?

Robert:
Das habe ich ja auch schon einmal gemacht. Grund waren verschiedene Ursachen.
Viele kennen und erinnern sich an mein Erfolgsprojekt Double Fantasy aus Ende der 80er.

Ein sensationeller Erfolg, 200.000 verkaufte Einheiten im ersten Verkaufsjahr, Platz 18 in den US-LP-Charts, Vertrag für insgesamt 6 LPs/CDs, sagenhafte Lizenzabrechnungen … aber die vertraglichen Zahlungen blieben aus. Sage und schreibe 10 Jahre habe ich prozessiert und den blanken Wahnsinn erlebt. Den Prozess habe ich verloren, weil auf Anraten meines Anwalts sollte ich keine Produktion abliefern, bis die mir zustehenden Gelder bezahlt waren. Dadurch wurde ich am Ende aber wegen Nicht-Erfüllung des Vertrages verklagt und durfte der Plattenfirma den Verdienstausfall für die restlichen fünf LPs zahlen, gerechnet am Umsatz der Ersten.

Dann zerbrach auch noch meine Familie, so dass ich 1998 beschlossen hatte, alles hinzuschmeißen und als Musiker nichts mehr zu machen. Denn für solch einen Erfolg, wie mit Double Fantasy, stand man schließlich im Hamsterrad (da ist es wieder), der Erfolg war da und dann bekommst du eins vor die Fresse. Dann schmeißt du alles hin. Meine Geräte hatte ich tatsächlich abgebaut und gut verpackt. Einige Jahre habe ich kein Instrument mehr angefasst. Natürlich – irgendwann fängt es dem Musiker wieder an zu kribbeln. Mit ein, zwei Keyboards wollte ich dann doch wieder – nur für mich – etwas klimpern. Die Freude an der Musik kam wieder, bis ich dann irgendwann doch wieder sagen musste: „So eine gute Musik kann man doch nicht im Archiv liegen lassen“.

So ging ich wieder auf Suche nach einem interessierten Label und traf 2004 so auf Lambert Ringlage, Inhaber des Essener EM-Labels Spheric Music. Dort habe ich ab 2005 mit regelmäßigen Veröffentlichung fortgesetzt.