Das große Recycling-Geschäft mit der Pop-Musik

Diesen Song habe ich doch schon mal gehört?! Aber er ist doch gerade erst erschienen? Habt ihr auch schon mal diesen Eindruck gehabt, als ihr euch die neusten Hits angehört habt? Woran liegt das? Warum hört sich so vieles gleich an? Die ARTE Dokumentation „Alles schon gehört“ hat darauf eine Antwort.

Das Zauberwort nennt sich Interpolation. Man bedient sich bei Teilen einer oder mehreren Kompositionen und setzt daraus einen neuen Song zusammen. Ist doch schon bekannt: Nennt sich Sampling! Beim Sampeln werden bestehende Aufnahmen genutzt, um daraus einen neuen Song zu erschaffen. Mit Interpolation analysiert man den Song musiktheoretisch, blickt hinter seine Struktur, ergründet seinem Aufbau und bedient sich der Notenabfolge, Akkordabfolge und rhythmischen Struktur, um einen neuen Song zu erschaffen.

Wie beim Sampling auch ergeben sich juristische Fragen. Die Frage ist, ab wann ein Song kopiert wurde und ab wann wurde man nur von ihm inspiriert? Ein gutes Beispiel dafür ist der Radiohead Song Creep.

Tatsächlich wurde die Akkordfolge schon in dem Song „The Air That I Breathe“ von The Hollies erfunden.  Als Creep zu einem Hit wurde, verklagten The Hollies Radiohead und bekommen Recht.

Interessanterweise hat Lana del Rey die gleiche Akkordfolge in ihrem Song „Get Free“ verwendet und wurde von Radiohead verklagt, aber nicht von The Hollies. Ein kompliziertes Geschäft, das viele rechtliche Fragen beinhaltet und tatsächlich werden die streitbaren Songs vor Gericht in ihre kompositorischen Einzelheiten zerlegt, um Gemeinsamkeiten nachzuweisen.

Interessant wird es, wenn sich Rechteinhaber mit Produzenten zusammensetzten und ein Song aus ihrem Werk neu zu erschaffen. Die Produzenten PNAU kreierten für Elton John den Song Cold Heart, der sich aus den Elton John Songs Sacrifice, Rocket Man und Kiss The Bride zusammensetzt.

Natürlich mussten die Teile harmonisch aufeinander abgestimmt werden. Elton John musste dank moderner Technik nicht mal ins Studio. Das ist der Vorteil, wenn man auf die Einzelspuren der betreffenden Songs Zugriff hat. Der Song wurde zeitgemäß produziert und ging direkt in die Charts. Mit den eingängigsten Parts aus diesen 3 Songs war sichergestellt, dass wirklich alle mitsingen können, wie es in der Arte Dokumentation heißt.

Viele Künstler überließen ihren Katalog großen Plattenfirmen und diese wollen mit dem musikalischen Erbe der Songs Geld verdienen. AMAZONA.de berichtete über den Sting-Deal. Die Dokumentation beweist, dass sich Songs, die schon ein Hit waren oder an einen Hit erinnern, sich besser verkaufen, weil sie sich schon in unseren Kopf befinden.

Natürlich sind die Aufnahmen von Bob Dylan immer noch interessant, aber für eine große Zielgruppe sind sie viel interessanter, wenn sie in einem gewissen Kontext funktionieren. Wenn eine Ballade aus „Knocking on Heavens Door“ und „Mr Tambourine Man“ neu zusammengesetzt und mit neuen Lyrics von einer Frau oder Mann mit schöner Stimme präsentiert wird, kann die Zielgruppe im Vorfeld genau bestimmt werden. In der Arte Dokumentation war eine Plattenfirma bereit, über das Thema zu berichten und diese bietet sogar Kurse an, die sich mit Interpolation beschäftigen. Die Plattenfirma muss kein neues Repertoire anlegen, sie schöpft aus dem, was schon da ist.

Auf der anderen Seite kommen in der Dokumentation auch Künstler und Künstlerinnen zu Wort, die neue Wege gehen wollen und Konzepte erproben, welche die ausgetretenen Wege der ewig gleichen Strickmuster verlassen wollen und damit auch erfolgreich sind.

Zum Ende ein Video der Prinzen und der AMAZONA.de Text: Die berühmtesten Song-Plagiats-Klagen