Test: Korg Miku Stomp, Miku Hatsune als Effektpedal

Die Tastaturumstellung auf Japanisch ist wichtig für eine in Grenzen verständliche Sprachausgabe. Die japanische T9-Tastatur übernimmt dabei für uns die Auflösung in die Silben des japanischen Sprachmodells. Der Grund liegt schlicht und einfach in der Zuweisung der UTF-16 Zeichenkodierung, Hiragana-Zeichen haben andere UTF-Codes als das Alphabet und werden entsprechend andern Lauten zugeordnet. Mit der deutschen Tastatur kann man aber auch herumexperimentieren. Das Ergebnis sind dann größtenteils Fantasieäußerungen, was aber auch sehr reizvoll sein kann! Das sollte als Einstieg erstmal reichen.
Wer richtig Hardcore oder ein einfach nur sprachinteressiert ist, programmiert in Hiragana. Für Vocaloid würde ich generell eine Programmierung in japanischen Silben empfehlen, besonders wenn es um deutschsprachige Texte geht. Die deutschen Laute sind den japanischen tatsächlich sehr viel näher als den englischen. Aber akzentfrei wird das natürlich so oder so nie.

Um den Text in das Korg Miku Stomp zu übertragen, verbindet man den Kopfhörerausgang des iPads mit dem Eingang des Pedals und hält den Effektschalter solange gedrückt, bis die gelbe und rote LED anfangen zu blinken. Der Text wird im Modem-Style übertragen, sodass man theoretisch auch abgespeicherte Audiodateien benutzen könnte. Das Pedal schaltet nach der Übertragung automatisch zurück in den normalen Betriebszustand.

Kommen wir zur praktischen Seite. Hatsune Stomp-san kann Noten zwischen 82 Hz (E2) und 1319 Hz (E6) erkennen und monophon singen. Monophon heißt hier auch gleichzeitig, je komplexer und harmoniereicher der Eingangssound ist, desto mehr Probleme hat Hatsune, die gewünschte Tonlage zu erkennen. Auch wenn der Quellensound zu laut ist, was durch das Aufleuchten der Peak-LED angezeigt wird, verstimmt das Hatsune ebenso, wie zu leise Signale, bei denen sie anfängt, tonal herumzuschlittern. Auf den Pegel sollte man also ein Auge haben. Um eine Tonhöhe zu erkennen, benötigt Hatsune zwischen 30 und 100 ms. Die Latenz bleibt aber im unteren Bereich, wenn man einen einfachen Klang verwendet, der auch gerne moduliert oder angezerrt sein darf, Hatsune macht das mit und moduliert ihre Stimme entsprechend. Aber Harmoniereiches und Akkorde sind zu meiden.

Ganz trocken macht Hatsune aber trotzdem nicht allzu viel her. Wenn man die Stimme jedoch noch mit Gitarrenverstärkern und klassischen Effekten wie Delay, Chorus etc. anreichert, sieht die Sache schon ganz anders aus. Damit kann Hatsune richtig schön garstig und auch „moody‟ klingen.

Die Kunst beim Texten für Miku ist es, die Vorteile und Schwächen der Sprachsynthese für sich auszunutzen. Einer der größten Fehler vieler Nutzer von Sprachsynthese ist es, diese nur auf einen Gesangsersatz zu reduzieren, nur die Sprache zu sehen und nicht den Synthesizer und Ergebnisse auch unbearbeitet zu lassen. Damit liegt das Potential von Sprachsynthese aber größtenteils brach, als würde man auf einem Moog Voyager nur diesen einen 2-Osc-Basssound spielen und sonst nichts. Auch Sprachsynthesizer sind
Synthesizer, die erlernt werden wollen, nur dass hier mit Silben operiert wird und nicht mit Schwingungsformen.

Audiodemos: Das Korg Miku Stomp wurde von teils polyphonen MIDI-Daten, die in einen einfachen Sinus-Oszillator (Reaktor 6) steuern, gespielt. Als Effekte kamen NI Replika,
Postive Grid AMP & FX, inGRM PitchAccum und 112dB Redline Reverb zum Einsatz.
Die Beispiele wurde zum Schluss auf -6 dBFS normalisiert.